Sala koncertowa

8—14 Grudnia 2025

Prelegenci

III Międzynarodowa Konferencja Instrumentów Dętych Drewnianych

dr Jarosław Praszczałek

Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie, Polska

jaroslaw.praszczalek@chopin.edu.pl

Biogram

Dr Jarosław Praszczałek ukończył Wydział Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki (kierunek: dyrygentura symfoniczno-operowa) w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Licencjat obronił w klasie prof. Marka Pijarowskiego, zaś studia magisterskie ukończył w klasie prof. Szymona Kawalli. Swoje umiejętności doskonalił na międzynarodowych kursach dyrygenckich prowadzonych przez takich mistrzów batuty, jak Douglas Bostock, Frank Cramer, Colin Metters czy Johannes Stert.

W 2017 roku uzyskał na macierzystej uczelni stopień doktora sztuk muzycznych w dyscyplinie artystycznej dyrygentura. Od 2011 roku jest prelegentem na koncertach edukacyjnych w Filharmonii Narodowej w Warszawie. Pracuje jako dyrygent-pedagog w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 1 w Warszawie oraz jako wykładowca Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie prowadzi zajęcia na Wydziale Dyrygentury Symfoniczno-Operowej. W swojej Alma Mater stał się inicjatorem oraz kierownikiem Podyplomowych Studiów Dyrygentury Orkiestr Dętych UMFC.

Jako dyrygent współpracuje z licznymi polskimi orkiestrami symfonicznymi, kameralnymi oraz teatralnymi. Ważną częścią jego działalności dyrygenckiej są również prawykonania utworów muzyki współczesnej oraz popularyzowanie zapomnianych dzieł muzyki polskiej epoki klasycyzmu i romantyzmu (Uwertura „Królowa Jadwiga", Koncert fortepianowy g-moll i Koncert fortepianowy G-dur Wojciecha Sowińskiego, Adagio et Allegro Concertans Franciszka Mireckiego, Koncert fortepianowy h-moll Józefa Krogulskiego). Artysta jest jurorem międzynarodowych konkursów dyrygenckich i kompozytorskich.

Biography

Dr Jarosław Praszczałek graduated from the Faculty of Composition, Conducting and Music Theory (specialization: symphonic and opera conducting) at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw. He completed his bachelor's degree in the class of Prof. Marek Pijarowski and his master's degree in the class of Prof. Szymon Kawalla. He developed his skills at international conducting courses led by such masters as Douglas Bostock, Frank Cramer, Colin Metters and Johannes Stert.

In 2017, he obtained his doctoral degree in musical arts in the artistic discipline of conducting at his alma mater. Since 2011, he has been a lecturer at educational concerts at the National Philharmonic in Warsaw. He works as a conductor-pedagogue at the State Music Schools Complex No. 1 in Warsaw and as a lecturer at the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw, where he teaches at the Faculty of Symphonic and Opera Conducting. At his alma mater, he became the initiator and director of the Postgraduate Studies in Wind Orchestra Conducting.

As a conductor, he collaborates with numerous Polish symphony, chamber and theatre orchestras. An important part of his conducting activity includes premieres of contemporary music works and popularizing forgotten works of Polish music from the Classical and Romantic periods. He is a juror at international conducting and composition competitions.

Powrót do harmonogramu

dr Rafał Jędrzejewski

Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, Polska

r.jedrzejewski@amuz.gda.pl

Biogram

Dr Rafał Jędrzejewski ukończył studia muzyczne w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, gdzie w 2001 roku uzyskał dyplom z wyróżnieniem w klasie fletu prof. Krzysztofa Langmana. Kontynuował edukację w Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu w klasie fletu prof. Hansa-Udo Heinzmanna, kończąc studia z wyróżnieniem w 2005 roku dyplomem podyplomowym Konzertexamen przygotowującym do kariery solistycznej.

W 2003 roku otrzymał drugą nagrodę na Konkursie Elise Meyer w Hamburgu, a dwa lata później został laureatem 11. Międzynarodowego Konkursu im. Friedricha Kuhlaua w Uelzen, otrzymując trzecią nagrodę. W 2022 roku zdobył pierwszą nagrodę na 10. Międzynarodowym Konkursie Mistrzowskim dla Nauczycieli Muzyki.

Występował z KlassikPhilharmonie Hamburg i pełnił tymczasowe stanowisko w Tampere Philharmonic Orchestra (Finlandia) jako zastępca pierwszego flecisty. Od 2007 do 2020 roku był pierwszym flecistą Filharmonii Zielonogórskiej. Od 2012 roku występuje z flecistką Ewą Liebchen w duecie Flute o'clock, specjalizującym się w repertuarze współczesnym. Od 2014 roku jest członkiem kadry Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. W 2018 roku uzyskał stopień doktora sztuk muzycznych.

Biography

Dr Rafał Jędrzejewski completed his musical studies at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk, where he received a diploma with distinction in 2001 in the flute class of Professor Krzysztof Langman. He continued his education at the Hochschule für Musik und Theater in Hamburg in the flute class of Professor Hans-Udo Heinzmann, graduating with distinction in 2005 with a Konzertexamen postgraduate diploma preparing for a solo career.

In 2003 he received the second prize at the Elise Meyer Competition in Hamburg, and two years later became a laureate of the 11th International Friedrich Kuhlau Competition in Uelzen, receiving the third prize. In 2022 he was awarded the first prize at the 10th International Master Competition for Music Teachers.

He has performed with the KlassikPhilharmonie Hamburg and held a temporary appointment with the Tampere Philharmonic Orchestra (Finland) as assistant principal flute. From 2007 to 2020, he served as principal flautist of the Zielona Góra Philharmonic. Since 2012, he has performed with flautist Ewa Liebchen in the duo Flute o'clock, which specialises in contemporary repertoire. He has been a member of the faculty at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk since 2014. In 2018, he was awarded the degree of Doctor of Musical Arts.

Powrót do harmonogramu

prof. dr hab. Elżbieta Gajewska

Polska

gajaflute@wp.pl

Biogram

Prof. Elżbieta Gajewska-Gadzina ukończyła Liceum Muzyczne im. Karola Szymanowskiego w Warszawie, gdzie studiowała fortepian u Hanny Lachertowej i flet u Adama Trybusa. Kontynuowała edukację muzyczną w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej (obecnie Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina) w Warszawie, kończąc studia z wyróżnieniem w klasie fletu Henryka Bartnikowskiego. Następnie ukończyła studia podyplomowe na stypendium rządu francuskiego w Paryżu oraz w Académie Internationale d'Été w Nicei, studiując u Jean-Pierre'a Rampala i Alaina Mariona.

W latach 1973–2020 występowała jako solistka, kameralistka i muzyk orkiestrowy w całej Europie, Azji (Japonia, Korea Południowa, Tajlandia, Indie) oraz obu Amerykach (Brazylia, Kanada, Kuba). W recitalach solowych, koncertach orkiestrowych i występach kameralnych prezentowała repertuar fletowy od baroku po współczesność, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki polskiej, w tym ponad dwudziestu utworów dedykowanych jej przez polskich kompozytorów.

Od 1973 do 2020 roku pracowała jako wykładowca w swojej macierzystej uczelni, osiągając wszystkie stopnie naukowe. W latach 1996–2006 pełniła funkcję profesora fletu na Keimyung University – College of Music w Korei Południowej. Za całokształt osiągnięć artystycznych i dydaktycznych otrzymała Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2013 roku oraz medal „Za zasługi dla UMFC" w 2014 roku.

Biography

Professor Elżbieta Gajewska-Gadzina graduated from the Karol Szymanowski Music High School in Warsaw, where she studied piano with Hanna Lachertowa and flute with Adam Trybus. She continued her musical education at the State Higher School of Music (now the Fryderyk Chopin University of Music) in Warsaw, graduating with distinction in the flute class of Henryk Bartnikowski. She subsequently completed postgraduate studies on a French government scholarship in Paris and at the Académie Internationale d'Été in Nice, studying with Jean-Pierre Rampal and Alain Marion.

Between 1973 and 2020, she performed as a soloist, chamber musician, and orchestral musician throughout Europe, Asia (Japan, South Korea, Thailand, India), and the Americas (Brazil, Canada, Cuba). In solo recitals, orchestral concerts, and chamber performances, she has presented flute repertoire spanning from the Baroque period to the present day, with particular emphasis on Polish music, including over twenty works dedicated to her by Polish composers.

From 1973 to 2020, she worked as a lecturer at her alma mater, achieving all academic degrees. From 1996 to 2006, she served as professor of flute at Keimyung University – College of Music in South Korea. For her overall artistic and teaching achievements, she received the Minister of Culture and National Heritage Award in 2013 and the medal "For Services to the UMFC" in 2014.

Powrót do harmonogramu

mgr Mateusz Żurawski

Akademia Muzyczna im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, Polska

m.zurawski@filharmonia.szczecin.pl

Biogram

Mateusz Żurawski jest oboistą i członkiem kadry oboju w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Pełni funkcję solisty Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Szczecińskiej i występuje z LutosAir Quintet oraz kwintetem stroikowym Reedbeat. Jest uczestnikiem Sinfonia Varsovia Academy.

Ukończył z wyróżnieniem Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie pod kierunkiem dr. Arkadiusza Krupy. Jest laureatem krajowych i międzynarodowych konkursów oraz uczestniczył w kursach mistrzowskich z profesorami i muzykami światowej klasy, takimi jak Ralph van Daal, Ivan Podyomov, Ingo Goritzki, David Walter i inni.

Jako solista występował z zespołami takimi jak L'Orchestra da Camera Giovanni Battista Polledro, Śląska Orkiestra Kameralna, NFM Leopoldinum Orchestra, Sinfonietta Cracovia, Capella Gedanensis, Orkiestra Camerata Stargard, Podlaska Orkiestra Kameralna, a także z orkiestrami symfonicznymi filharmonii w Szczecinie, Wrocławiu, Zielonej Górze, Częstochowie oraz Filharmonii Sudeckiej i Dolnośląskiej.

Biography

Mateusz Żurawski is an oboist and member of the oboe faculty at the Ignacy Jan Paderewski Academy of Music in Poznań. He serves as soloist with the Szczecin Philharmonic Symphony Orchestra and performs with the LutosAir Quintet and the Reedbeat reed quintet. He is a participant in the Sinfonia Varsovia Academy.

He graduated with distinction from the Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw under the supervision of Dr. Arkadiusz Krupa. He is a laureate of national and international competitions and has participated in masterclasses with world-class professors and musicians such as Ralph van Daal, Ivan Podyomov, Ingo Goritzki, David Walter, and others.

As a soloist, he has performed with ensembles such as L'Orchestra da Camera Giovanni Battista Polledro, the Silesian Chamber Orchestra, the NFM Leopoldinum Orchestra, Sinfonietta Cracovia, Capella Gedanensis, the Camerata Stargard Orchestra, the Podlasie Philharmonic Chamber Orchestra, as well as with the symphony orchestras of the philharmonic halls in Szczecin, Wrocław, Zielona Góra, Częstochowa, and the Sudeten and Lower Silesian Philharmonic Halls.

Powrót do harmonogramu

dr Mateusz Wojtkiw

Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, Polska

mateusz.wojtkiw@amuz.lodz.pl

Biogram

Dr Mateusz Wojtkiw ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, gdzie studiował pod kierunkiem prof. Antoniego Wierzbińskiego i dr Eweliny Zawiślak. Doskonalił swoje umiejętności na międzynarodowych kursach mistrzowskich z wybitnymi flecistami i pedagogami, w tym Andreą Lieberknecht, Carlosem Bruneelem, Jánosem Bálintem, Barbarą Gisler-Haase, Dejanem Gavriciem, Andreasem Adorianem, Felixem Rengglim, Philippe'em Bernoldem, Łukaszem Długoszem i Peterem-Lukasem Grafem.

Jest laureatem licznych krajowych i międzynarodowych konkursów fletowych i kameralnych. Występuje jako solista, kameralista i muzyk orkiestrowy. Koncertował w najważniejszych salach koncertowych Europy, w tym w Filharmonii Berlińskiej, Alte Oper we Frankfurcie, Filharmonii Monachijskiej, Gewandhaus w Lipsku, Filharmonii Narodowej w Warszawie i Brucknerhaus w Linzu.

W 2023 roku nagrał swój debiutancki album Joseph Jongen Complete Flute Works, za który otrzymał szereg prestiżowych nagród i wyróżnień, w tym „Złoty Klucz" od renomowanego francuskiego portalu Resmusica oraz nominację do International Classical Music Awards (ICMA). W 2023 roku uzyskał doktorat sztuk muzycznych. Obecnie jest zatrudniony jako adiunkt w swojej macierzystej uczelni.

Biography

Dr. Mateusz Wojtkiw graduated with distinction from the Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music in Łódź, where he studied under Professor Antoni Wierzbiński and Dr. Ewelina Zawiślak. He pursued further training through international masterclasses with distinguished flautists and teachers including Andrea Lieberknecht, Carlos Bruneel, János Bálint, Barbara Gisler-Haase, Dejan Gavric, Andreas Adorian, Felix Renggli, Philippe Bernold, Łukasz Długosz, and Peter-Lukas Graf.

He is a laureate of numerous national and international flute and chamber music competitions. He performs as a soloist, chamber musician, and orchestral musician. He has performed in the most important concert halls in Europe, including the Berlin Philharmonic, Alte Oper in Frankfurt, Munich Philharmonic, Gewandhaus in Leipzig, National Philharmonic in Warsaw, and Brucknerhaus in Linz.

In 2023, he recorded his debut album Joseph Jongen Complete Flute Works, for which he received a number of prestigious awards and distinctions, including the "Golden Key" from the renowned French portal Resmusica and a nomination for the International Classical Music Awards (ICMA). In 2023, he obtained a doctorate in musical arts. He is currently employed as an assistant professor at his alma mater.

Powrót do harmonogramu

prof. dr hab. Paweł Krauzowicz

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Polska

pawel.krauzowicz@amuz.krakow.pl

Biogram

Prof. Paweł Krauzowicz ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, gdzie studiował klarnet pod kierunkiem prof. Andrzeja Godka. Doskonalił swoje umiejętności na kursach mistrzowskich z Guy Deplusem, Philippe'em Cuperem, Davidem Campbellem i innymi wybitnymi pedagogami. Jest jednym z nielicznych klarnecistów specjalizujących się w rożku basetowym, altowej odmianie klarnetu.

Prowadzi aktywną działalność koncertową zarówno jako solista, jak i kameralista, występując na koncertach i festiwalach w Polsce i za granicą. Występuje z triem rożków basetowych i kwintetem klarnetowym. Współpracował z zespołem muzyki współczesnej MW-2, z którym nagrywał dla Vienna Modern Masters. W latach 1990–2012 był klarnecistą orkiestry kameralnej Capella Cracoviensis.

Prof. Paweł Krauzowicz prowadzi wykłady i kursy mistrzowskie oraz zasiada w jury krajowych i międzynarodowych konkursów i przesłuchań. Jest wykładowcą na Wydziale Instrumentów Dętych i Akordeonu Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie.

Biography

Professor Paweł Krauzowicz graduated with distinction from the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Kraków, where he studied clarinet under Professor Andrzej Godek. He pursued further study through masterclasses with Guy Deplus, Philippe Cuper, David Campbell, and other distinguished pedagogues. He is among the relatively few clarinettists specialising in the basset horn, the alto variant of the clarinet.

He maintains an active performance career as both a soloist and chamber musician, appearing at concerts and festivals throughout Poland and internationally. He performs with a basset horn trio and a clarinet quintet. He has collaborated with the contemporary music ensemble MW-2, with whom he has made recordings for Vienna Modern Masters. From 1990 to 2012, he was a clarinettist with the Capella Cracoviensis chamber orchestra.

Professor Paweł Krauzowicz gives lectures and conducts masterclasses and serves as a juror at national and international competitions and auditions. He is a lecturer at the Department of Woodwind Instruments and Accordion at the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Kraków.

Powrót do harmonogramu

dr Lorena Mac

Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, Polska

l.mac@am.katowice.pl

Biogram

Dr Lorena Mac jest oboistką i muzykologiem. Ukończyła studia muzyczne w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, gdzie uzyskała dyplom z wyróżnieniem w klasie oboju prof. Andrzeja Sawickiego. Kontynuowała edukację w Hochschule für Musik und Theater w Monachium w klasie oboju prof. Günthera Passina.

Prowadzi aktywną działalność koncertową jako solistka i kameralistka. Występuje z zespołami muzyki kameralnej, w tym z triem na obój, waltornię i fortepian oraz triem na flet, obój i klarnet. Jest członkiem kadry oboju w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.

Biography

Dr Lorena Mac is an oboist and musicologist. She completed her musical studies at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice, where she received a diploma with distinction in the oboe class of Professor Andrzej Sawicki. She continued her education at the Hochschule für Musik und Theater in Munich in the oboe class of Professor Günther Passin.

She maintains an active performance career as a soloist and chamber musician. She performs with chamber music ensembles, including a trio for oboe, French horn, and piano, and a trio for flute, oboe, and clarinet. She is a member of the oboe faculty at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice.

Powrót do harmonogramu

prof. Matej Šarc

Ljubljana Academy of Music, Ljubljana Conservatory of Music and Ballet, Słowenia

matej.sarc@ag.uni-lj.si

Biogram

Prof. Matej Šarc jest słoweńskim oboistą i pedagogiem. Studiował w Akademii Muzycznej w Lublanie oraz doskonalił swoje umiejętności u Heinza Holligera i Božo Rogelji. Jest jednym z głównych propagatorów słoweńskiej literatury obojowej, często zamawiając i wykonując prawykonania nowych utworów.

Prowadzi aktywną działalność koncertową jako solista i kameralista. Jest profesorem oboju w Akademii Muzycznej w Lublanie oraz w Konserwatorium Muzycznym i Baletowym w Lublanie. Jego prezentacja obejmuje pięćdziesięcioletni okres słoweńskiej literatury obojowej.

Biography

Professor Matej Šarc is a Slovenian oboist and pedagogue. He studied at the Ljubljana Academy of Music and developed his skills with Heinz Holliger and Božo Rogelja. He is one of the main promoters of Slovenian oboe literature, frequently commissioning and premiering new works.

He maintains an active performance career as a soloist and chamber musician. He is professor of oboe at the Ljubljana Academy of Music and at the Ljubljana Conservatory of Music and Ballet. His presentation encompasses a fifty-year period of Slovenian oboe literature.

Powrót do harmonogramu

dr Katarzyna Pilipiuk

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, Polska

k.pilipiuk@amuz.krakow.pl

Biogram

Dr Katarzyna Pilipiuk jest oboistką specjalizującą się w wykonawstwie historycznym. Ukończyła studia w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie oraz w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Prowadzi badania nad repertuarem obojowym okresu późnego baroku.

Jej zainteresowania badawcze koncentrują się na twórczości Johanna Wilhelma Hertla i innych kompozytorów szkoły północnoniemieckiej. Jest wykładowcą oboju w obu macierzystych uczelniach.

Biography

Dr Katarzyna Pilipiuk is an oboist specialising in historical performance practice. She completed her studies at the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Kraków and at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. She conducts research on oboe repertoire from the late Baroque period.

Her research interests focus on the works of Johann Wilhelm Hertel and other composers of the North German school. She is a lecturer in oboe at both of her alma maters.

Powrót do harmonogramu

mgr Urszula Świątek

Szkoła Doktorska Nauk Humanistycznych Uniwersytetu Warszawskiego, Polska

u.swiatek@uw.edu.pl

Biogram

Mgr Urszula Świątek jest doktorantką w Szkole Doktorskiej Nauk Humanistycznych Uniwersytetu Warszawskiego. Jej badania koncentrują się na historii muzyki uzdrowiskowej i roli instrumentów dętych w kulturze muzycznej XVIII i XIX wieku.

Prowadzi badania nad rodzajem, składem i repertuarem zespołów uzdrowiskowych, a także nad miejscem muzyki wykonywanej w uzdrowiskach w historii rozwoju zespołów dętych.

Biography

Urszula Świątek is a doctoral student at the Doctoral School of Humanities at the University of Warsaw. Her research focuses on the history of spa music and the role of wind instruments in the musical culture of the eighteenth and nineteenth centuries.

She conducts research on the type, composition, and repertoire of spa ensembles, as well as on the place of music performed in spas in the history of the development of wind ensembles.

Powrót do harmonogramu

por. mgr inż. Michał Sowa

Orkiestra Wojskowa w Elblągu, Polska

m.sowa@ron.mil.pl

Biogram

Por. mgr inż. Michał Sowa jest oficerem i muzykiem Orkiestry Wojskowej w Elblągu. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na historii i roli orkiestr dętych w społeczeństwie, ze szczególnym uwzględnieniem ich funkcji wojskowych, ceremonialnych i patriotycznych.

Prowadzi badania nad typologią, charakterystyką i sytuacją orkiestr dętych w Polsce, ze szczególnym uwzględnieniem ich roli w życiu małych i dużych społeczności.

Biography

Lieutenant Michał Sowa is an officer and musician with the Military Band in Elbląg. His research interests focus on the history and role of wind bands in society, with particular emphasis on their military, ceremonial, and patriotic functions.

He conducts research on the typology, characteristics, and situation of wind orchestras in Poland, with particular emphasis on their role in the life of small and large communities.

Powrót do harmonogramu

prof. dr hab. Grzegorz Wieczorek

Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, Polska

g.wieczorek@amuz.gda.pl

Biogram

Prof. dr hab. Grzegorz Wieczorek jest wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na historii orkiestr dętych na Pomorzu oraz ich roli w edukacji muzycznej i życiu społecznym regionu.

Prowadzi badania nad Harcerską Orkiestrą Dętą w Tczewie, unikatowym na Pomorzu zespołem, który od 1946 roku nieprzerwanie kształci kolejne pokolenia amatorskich muzyków.

Biography

Professor Grzegorz Wieczorek is a lecturer at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk. His research interests focus on the history of wind bands in Pomerania and their role in music education and the social life of the region.

He conducts research on the Scout Wind Band in Tczew, a unique ensemble in Pomerania that has been continuously educating new generations of amateur musicians since 1946.

Powrót do harmonogramu

mgr Łukasz Motyka

Szkoła Muzyczna I st. w Przasnyszu, Polska

lukasz.motyka@poczta.onet.pl

Biogram

Mgr Łukasz Motyka jest klarnecistą i pedagogiem. Pracuje jako nauczyciel klarnetu w Szkole Muzycznej I stopnia w Przasnyszu. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na historii klarnetu i literaturze klarnetowej okresu baroku.

Prowadzi badania nad najwcześniejszymi utworami na klarnet, w tym dziełami kompozytorów włoskich Gregoria Sciroliego i Giuseppe Antonia Paganellego.

Biography

Łukasz Motyka is a clarinettist and pedagogue. He works as a clarinet teacher at the First-Level Music School in Przasnysz. His research interests focus on the history of the clarinet and clarinet literature from the Baroque period.

He conducts research on the earliest works for clarinet, including pieces by Italian composers Gregorio Sciroli and Giuseppe Antonio Paganelli.

Powrót do harmonogramu

prof. Jean-Marc Fessard

Brussels Royal Conservatory, Belgia / Publication Editions Billaudot Paris, Francja

jm.fessard@conservatoire.be

Biogram

Prof. Jean-Marc Fessard jest francuskim klarnecistą i pedagogiem. Jest profesorem klarnetu w Królewskim Konserwatorium w Brukseli oraz współpracuje z wydawnictwem Editions Billaudot w Paryżu. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na francuskiej literaturze klarnetowej, ze szczególnym uwzględnieniem utworów konkursowych Konserwatorium Paryskiego.

Prowadzi badania nad siedemdziesięcioma dwoma utworami na klarnet i fortepian skomponowanymi w ciągu stulecia (1897-1997) na potrzeby konkursów dyplomowych Konserwatorium Paryskiego.

Biography

Professor Jean-Marc Fessard is a French clarinettist and pedagogue. He is professor of clarinet at the Royal Conservatory in Brussels and collaborates with Editions Billaudot in Paris. His research interests focus on French clarinet literature, with particular emphasis on competition pieces from the Paris Conservatoire.

He conducts research on the seventy-two works for clarinet and piano composed over a century (1897-1997) for the Paris Conservatoire's graduation competitions.

Powrót do harmonogramu

mgr Michał Tomczak

Szkoła Doktorska Nauk Humanistycznych Uniwersytetu Warszawskiego, Polska

m.tomczak@uw.edu.pl

Biogram

Mgr Michał Tomczak jest doktorantem w Szkole Doktorskiej Nauk Humanistycznych Uniwersytetu Warszawskiego. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na praktyce wykonawczej na klarnet basowy i kontrabasowy w muzyce współczesnej i jazzowej.

Prowadzi badania nad historią wykorzystania tych instrumentów w muzyce jazzowej, począwszy od pioniera klarnetu basowego Erica Dolphy'ego, oraz nad twórczością współczesnych artystów, takich jak Colin Stetson.

Biography

Michał Tomczak is a doctoral student at the Doctoral School of Humanities at the University of Warsaw. His research interests focus on performance practice for bass clarinet and contrabass clarinet in contemporary and jazz music.

He conducts research on the history of the use of these instruments in jazz music, starting with bass clarinet pioneer Eric Dolphy, and on the work of contemporary artists such as Colin Stetson.

Powrót do harmonogramu

dr Paweł Nowicki

Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, Polska

p.nowicki@amuz.gda.pl

Biogram

Dr Paweł Nowicki jest perkusistą i wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na kolorystyce brzmieniowej w muzyce współczesnej na klarnet i marimbę.

Prowadzi badania nad aspektami sonorystycznymi w twórczości współczesnych kompozytorów polskich, w tym Edwarda Pałłasza, Macieja Jabłońskiego i Aleksandra Kościowa.

Biography

Dr Paweł Nowicki is a drummer and lecture at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk. His research interests focus on sound colouration in contemporary music for clarinet and marimba.

He conducts research on sonoristic aspects in the works of contemporary Polish composers, including Edward Pałłasz, Maciej Jabłoński, and Aleksander Kościów.

Powrót do harmonogramu

dr Bartosz Sałdan

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Polska

b.saldan@amuz.krakow.pl

Biogram

Dr Bartosz Sałdan jest perkusistą i wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na roli wykonawcy jako współtwórcy w muzyce współczesnej.

Wraz z klarnecistką Barbarą Borowicz tworzy duo, które stało się impulsem i inspiracją dla kompozytorów do eksploracji nowych możliwości brzmieniowych i odniesień kulturowych w muzyce na klarnet i perkusję.

Biography

Dr Bartosz Sałdan is a percussionist and lecturer at the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Kraków. His research interests focus on the role of the performer as a co-creator in contemporary music.

Together with clarinettist Barbara Borowicz, he forms a duo that has become an impulse and inspiration for composers to explore new sound possibilities and cultural references in music for clarinet and percussion.

Powrót do harmonogramu

dr hab. Barbara Borowicz

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Polska

b.borowicz@amuz.krakow.pl

Biogram

Dr hab. Barbara Borowicz jest klarnecistką i wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się na tradycji jako źródle inspiracji w muzyce klarnetowej XX i XXI wieku.

Prowadzi badania nad wybranymi solowymi i kameralnymi kompozycjami na klarnet, wykazując, że tradycja pozostaje kluczowym punktem odniesienia w procesie twórczym pomimo radykalnej nowoczesności muzyki klarnetowej XX i XXI wieku.

Biography

Dr hab. Barbara Borowicz is a clarinettist and lecturer at the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Kraków. Her research interests focus on tradition as a source of inspiration in twentieth- and twenty-first-century clarinet music.

She conducts research on selected solo and chamber compositions for clarinet, showing that tradition remains a key point of reference in the creative process despite the radical modernity of twentieth- and twenty-first-century clarinet music.

Powrót do harmonogramu

dr hab. Magdalena Jakubska-Szymiec

Akademia Muzyczna im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, Polska

m.jakubska@amuz.edu.pl

Biogram

Dr hab. Magdalena Jakubska-Szymiec jest wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się na wpływie sztuki na funkcjonowanie ludzkiego mózgu oraz na efektywnych metodach pracy z instrumentem.

Prowadzi badania nad neuroartem i pamięcią muzyczną, poszukując odpowiedzi na pytanie, jak skutecznie ćwiczyć i pracować z instrumentem na co dzień.

Biography

Dr hab. Magdalena Jakubska-Szymiec is a lecturer at the Ignacy Jan Paderewski Academy of Music in Poznań. Her research interests focus on the influence of art on human brain function and on effective methods of working with an instrument.

She conducts research on neuroart and musical memory, seeking answers to the question of how to practice and work with an instrument effectively on a daily basis.

Powrót do harmonogramu

dr Łukasz Nędza

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Polska

l.nedza@amuz.krakow.pl

Biogram

Dr Łukasz Nędza jest saksofonistą i wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na współczesnej literaturze saksofonowej.

Prowadzi badania nad twórczością Davida Sallerasa, wybitnego saksofonisty i kompozytora, który eksploruje techniczne możliwości instrumentu i bada możliwości odtwarzania różnorodnych estetyk historycznych.

Biography

Dr Łukasz Nędza is a saxophonist and lecturer at the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Kraków. His research interests focus on contemporary saxophone literature.

He conducts research on the work of David Salleras, a distinguished saxophonist and composer who explores the technical possibilities of the instrument and investigates the possibilities of reproducing diverse historical aesthetics.

Powrót do harmonogramu

prof. Nicolas Arsenijevic

Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, Francja

n.arsenijevic@cnsmdp.fr

Biogram

Prof. Nicolas Arsenijevic jest francuskim saksofonistą serbskiego pochodzenia i profesorem saksofonu w Konserwatorium Narodowym Wyższym Muzyki i Tańca w Paryżu. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na muzyce bałkańskiej i adaptacji saksofonu do tego unikalnego środowiska muzycznego.

Prowadzi badania nad sposobami, w jakie muzycy w wioskach i miastach regionu bałkańskiego przekształcili charakter instrumentu, łącząc jego ciepłą barwę i szeroki zakres ekspresji z asymetrycznymi rytmami i modalnymi kolorami tradycyjnej muzyki bałkańskiej.

Biography

Professor Nicolas Arsenijevic is a French saxophonist of Serbian origin and professor of saxophone at the Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. His research interests focus on Balkan music and the adaptation of the saxophone to this unique musical environment.

He conducts research on the ways in which musicians in the villages and cities of the Balkan region have transformed the character of the instrument, blending its warm tone and wide expressive range with the asymmetrical rhythms and modal colours of traditional Balkan music.

Powrót do harmonogramu

prof. dr hab. Marek Barański

Akademia Muzyczna im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, Polska

m.baranski@am.katowice.pl

Biogram

Prof. dr hab. Marek Barański jest fagocistą i wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na literaturze dydaktycznej dla fagotu oraz na twórczości wybitnych polskich kompozytorów XX wieku.

Jest autorem zbioru Livre Pour Basson – etiud orkiestrowych, mających na celu poszerzenie współczesnych materiałów dydaktycznych dla studentów fagotu na poziomie akademickim, inspirowanych dziełami Witolda Lutosławskiego, Krzysztofa Pendereckiego i Witolda Szalonka.

Biography

Professor Marek Barański is a bassoonist and lecturer at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice. His research interests focus on pedagogical literature for bassoon and on the works of outstanding Polish composers of the twentieth century.

He is the author of the Livre Pour Basson collection – orchestral etudes aimed at expanding contemporary teaching materials for bassoon students at the academic level, inspired by the works of Witold Lutosławski, Krzysztof Penderecki, and Witold Szalonek.

Powrót do harmonogramu

dr hab. Wojciech Turek, dr hab. Damian Lipień

Akademia Muzyczna im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Polska

w.turek@amuz.krakow.pl

Biogram

Dr hab. Wojciech Turek i dr hab. Damian Lipień są wykładowcami w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Ich wspólne zainteresowania badawcze koncentrują się na historii fagotu i polskiej muzyce barokowej na ten instrument.

Prowadzą badania nad pierwszymi barokowymi kompozycjami solowymi na fagot, w tym utworami polskich kompozytorów Marcina Gremboszewskiego i Andrzeja Jarzębskiego.

Biography

Dr hab. Wojciech Turek and Dr hab. Damian Lipień are lecturers at the Krzysztof Penderecki Academy of Music in Kraków. Their joint research interests focus on the history of the bassoon and Polish Baroque music for this instrument.

They conduct research on the first Baroque solo compositions for bassoon, including works by Polish composers Marcin Gremboszewski and Andrzej Jarzębski.

Powrót do harmonogramu

dr Mirosław Pachowicz

Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku / Państwowa Szkoła Muzyczna I i II st. im. F. Chopina w Olsztynie, Polska

m.pachowicz@amuz.gda.pl

Biogram

Dr Mirosław Pachowicz jest fagocistą i wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku oraz w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Fryderyka Chopina w Olsztynie. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na francuskiej literaturze fagotowej XX wieku.

Prowadzi badania nad Koncertem na fagot i orkiestrę Marca Vaubourgoina, niesłusznie zapomnianym utworem dedykowanym legendarnemu francuskiemu fagocie Maurice'owi Allardowi.

Biography

Dr Mirosław Pachowicz is a bassoonist and lecturer at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk and at the Fryderyk Chopin First and Second Level State Music School in Olsztyn. His research interests focus on twentieth-century French bassoon literature.

He conducts research on Marc Vaubourgoin's Concerto for Bassoon and Orchestra, an unjustly forgotten work dedicated to the legendary French bassoonist Maurice Allard.

Powrót do harmonogramu

dr hab. Dorota Cegielska

Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, Polska

d.cegielska@amuz.lodz.pl

Biogram

Dr hab. Dorota Cegielska jest wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się na neurodydaktyce i innowacyjnych metodach nauczania gry na instrumencie.

Jest autorką neurodydaktycznego narzędzia Sweet Lemon Music Pic – Muzyczne Piktogramy, zaprojektowanego w celu aktywacji zmysłu wzroku w procesie uczenia się notacji muzycznej i poprawy efektywności nauki gry na instrumencie.

Biography

Dr hab. Dorota Cegielska is a lecturer at the Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music in Łódź. Her research interests focus on neurodidactics and innovative methods of teaching instrumental performance.

She is the author of the neurodidactic tool Sweet Lemon Music Pic – Musical Pictograms, designed to activate the sense of sight in the process of learning musical notation and to improve the effectiveness of learning to play an instrument.

Powrót do harmonogramu

dr Rachel Becker

University of Northern Colorado, USA

rachel.becker@unco.edu

Biogram

Dr Rachel Becker jest muzykologiem i wykładowcą na University of Northern Colorado w USA. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się na historii rozwoju instrumentów dętych drewnianych w XIX wieku, ze szczególnym uwzględnieniem włoskiej tradycji wykonawczej.

Prowadzi badania nad sposobami, w jakie wykonawcy celowo wybierali grę na instrumentach pozostających w tyle za najbardziej nowoczesnymi osiągnięciami technicznymi, szczególnie unikając dodatkowych klawiszy, co było charakterystyczne dla włoskich muzyków.

Biography

Dr Rachel Becker is a musicologist and lecturer at the University of Northern Colorado, USA. Her research interests focus on the history of woodwind instrument development in the nineteenth century, with particular emphasis on the Italian performance tradition.

She conducts research on the ways in which performers purposefully chose to play on instruments that lagged behind the most modern technical advancements, in particular scorning added keys, which was characteristic of Italian players.

Powrót do harmonogramu

mgr Mikołaj Durka

Szkoła Doktorska Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, Polska

m.durka@amuz.gda.pl

Biogram

Mgr Mikołaj Durka jest doktorantem w Szkole Doktorskiej Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na akustyce instrumentów dętych drewnianych i wpływie materiałów budowlanych na brzmienie instrumentu.

Prowadzi badania nad wpływem materiału baryłki klarnetowej na brzmienie instrumentu, prezentując trzy perspektywy: producentów i użytkowników instrumentów, nauki oraz własną.

Biography

Mikołaj Durka is a doctoral student at the Doctoral School of the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk. His research interests focus on the acoustics of woodwind instruments and the influence of construction materials on the sound of the instrument.

He conducts research on the influence of the clarinet barrel material on the sound of the instrument, presenting three perspectives: that of instrument makers and users, that of science, and his own.

Powrót do harmonogramu

prof. dr hab. Bogdan Ocieszak

Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, Polska

b.ocieszak@amuz.gda.pl

Biogram

Prof. dr hab. Bogdan Ocieszak jest klarnecistą i wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na historii rożka basetowego i jego roli w twórczości Wolfganga Amadeusa Mozarta.

Prowadzi badania nad konstrukcją i funkcją rożka basetowego, związkiem Mozarta z masonerią oraz historią autografów kompozytora, które trafiły do zbiorów Biblioteki Jagiellońskiej w Krakowie po II wojnie światowej.

Biography

Professor Bogdan Ocieszak is a clarinettist and lecturer at the Stanisław Moniuszko Academy of Music in Gdańsk. His research interests focus on the history of the basset horn and its role in the works of Wolfgang Amadeus Mozart.

He conducts research on the construction and function of the basset horn, Mozart's association with Freemasonry, and the history of the composer's autograph manuscripts, which entered the collection of the Jagiellonian Library in Kraków following the Second World War.

Powrót do harmonogramu

mgr Jan Wiśniowski

Polska

Biogram

Mgr Jan Wiśniowski jest specjalistą w dziedzinie produkcji stroików fagotowych. Jego zainteresowania badawcze koncentrują się na najnowszych osiągnięciach i metodach w konstrukcji stroików fagotowych.

Prowadzi badania nad dostępnymi na rynku maszynami do obróbki stroików, wykorzystaniem materiałów (drewna, drutu i nici) oraz różnicami w technikach cięcia i kształtowania.

Biography

Jan Wiśniowski is a specialist in bassoon reed production. His research interests focus on recent developments and methods in bassoon reed construction.

He conducts research on commercially available machinery for reed processing, the use of materials (wood, wire, and thread), and variations in cutting and shaping techniques.

Powrót do harmonogramu